新浪娛樂訊四月的第二個新片上映日(4月12日，星期四)，只有3部新片上映，即使是加上4月13日小範圍上映的《十分愛》(正式上映時間是4月19日)，也僅有四部，幾乎是上周上映新片(7部)的一半，也少于去年同期的6部(包括好萊塢的《巴比龍》、《冰河世紀2》和香港本土的《黑夜》，由劉偉強導演的韓國電影《雛菊》等)。
在票房方面，雖然周日晚上是香港電影金像獎的盛事的舉辦時間，但是沒有本土新片上映的香港票房也顯得冷冷清清，而《憨豆假期》最終以109萬港元的票房蟬聯冠軍，而臺灣新片《刺青》，儘管在臺灣首映第一個星期就取得超過160萬人次的觀眾成績，但在香港上映，成績並不理想，特別是相比于今年一月份的文藝片《生日快樂》(blog)(首映的周末票房69萬，累積票房270萬港元)，差距更是明顯。
香港電影周末票房排行榜(4月15日周日)
名次 片名 票房（萬港元） 上映院數 上映日數 累積票房（萬港元）
1《憨豆假期》 109 32 11 1783
2《拜見羅賓遜一家》 37 27 11 570
3《刺青》 32 9 4 123
4《報應》 23 30 11 447
5《十分愛》 20 32 3 54
6《絕地獅殺》 15 21 4 56
7《太陽危機》 15 29 11 333
8《邪惡新世界》 10 17 11 142
9《瘋狂粉絲王》 8 26 12 256
10《忍者神龜》 8 20 18 386
《憨豆假期》繼續蟬聯冠軍
《憨豆假期》已經是第二周的上映，但還是以109萬港元的周末票房名列第一，蟬聯了這個周末的票房冠軍鬥爭比起三周以前的《斯巴達300勇士》的蟬聯冠軍的情況(周末票房87萬、累積票房1161萬)，《憨豆假期》以大約六百多萬港元的票房成績與後者拉開了距離，更何況，與《斯巴達300勇士》在上映第三周即遭遇了同樣改編自漫畫作品的《忍者神龜》的競爭所不同的是，《憨豆假期》在最近還沒有遇到一個足可匹敵的對手，這也是它票房成績有如芝麻開花節節高的原因之一。而最後的累積票房，大概也會超過2000萬而進入年度票房前十名。
此外，今年是戛納電影節的六十周年紀念的日子，戛納電影節的主辦方邀請了侯孝賢等著名導演拍攝有關于紀念戛納六十周年的片子，而這部《憨豆假期》，也穿插著以比較輕鬆的方式對於戛納電影節的玩笑──用2006 年在內地突然暴紅的詞語來說則是『惡搞』，只不過，國外的這些『惡搞式』的電影作品，並沒有遭遇那麼多的圍攻等。(本周四──4月19日開始上映的《史詩電影》，也惡搞了《加勒比海盜》、《空中蛇災》等電影。)
最新上映的《絕地獅殺》，票房成績差強人意，還遠遠不如上周的《報應》的首映周末票房(51萬周末票房、251萬的累積票房)。影片講述的是一個在非洲大平原度假的美國家庭遭遇了獅子的獵殺，是一部比較典型的驚悚式的影片。但是，十多年前這類描述動物與人之間的緊張關係的電影還不少引起觀眾的關注，如《狂蟒之災》、《侏羅紀公園》等，今天的觀眾早已被那些影片所滋潤，普通一點的這類作品便難以引起共鳴，何況沒有大導演(如《金剛》)或者大明星的參與、也缺乏類似于《侏羅紀公園》、《侏羅紀公園2：失落的世界》那樣的思想深度呢。
但相比于《絕地獅殺》的還能進入票房前十名(因為有積累了不少的B級低成本驚悚電影的影迷，而這也是年年都有不少的驚悚電影上映的緣故之一)，同日(4 月12日)上映的好萊塢電影《與神對話》、日本電影《明日記憶》則被擠出十名之外。《與神對話》講述的是一個潦倒的男人因為有感于生活v茧僖姨g信訴說內心的疑問等，卻也收到了神的回信，從而不斷的感悟生活也不斷的改善了生活……這部電影有些類似于前幾年由余秋雨(blog)推薦的小說《相約星期二》的電影版，不過可能也跟影片的追求哲理性而相對忽略了故事性與娛樂性的緣故吧，票房成績並不理想。
日本電影《明日記憶》也同樣是一部uR滿著人生哲理的電影作品，講述一個患有『早老年癡呆症』的五十歲男人的生活故事，帶著一點小津安二郎的電影中的那種淡淡的憂傷，但也充盈著面對生活yx境的怡然與堅持，如前幾年的《解夏》等。這部電影還參加了去年在北京舉辦的『日本電影周』等。不過，在香港受到歡迎的更多是根據日本漫畫改編的作品，尤其是宮崎駿的，而不是這種洋溢著日本的民族風味的文藝片。
《刺青》刺不出好成績
2006年的臺灣電影有了一點複興的跡象，全年度大約有35部新片上映，儘管還遠遠不能抗衡好萊塢電影，但是比起前幾年的十多二十部的年產量而言是一個很大的進步，而且像《詭絲》、《深海》、《盛夏光年》等，口碑還不錯。而這部女導演周美玲執導、偶像明星楊丞琳(blog)和梁洛施雙雙演出的《刺青》，在臺灣上映後即取得不俗的票房與口碑，不過，水土不服吧，儘管有梁洛施的參與演出，但在香港票房並不理想。
《刺青》是一部涉及到女同性戀、921地震的電影。涉及到同性戀這個話題幾乎成為了九十年代以來的臺灣『新新電影』(相對於侯孝賢、楊德昌他們的八十年代初的『新電影』)的一個重要特徵，陳國富在《我的美麗與哀愁》中借助湯顯祖的《牡丹亭》的故事，給予杜莉莉與柳玉梅不期然的曖昧的同性情愫；蔡明亮的《河流》等也是個中代表；易智言的《藍色大門》也在十七歲的花季淡淡情愁中同樣隱含著同性情感的憂鬱；即使是李安的早期作品，《喜宴》等也是帶著同性戀的因素；還有張艾嘉的《女人20，30，40》等(她的《心動》居然到了後面變成一個一男一女所愛的是同一個女人的故事，也充滿著同性戀的意味)。
而921地震則是臺灣人心底的一個難以磨滅的痛，儘管已經是發生在1999年的事情，黃舒駿在他的幾年前的新歌《改變1995》中也曾提到這個事情 (『921地震把我老家給震毀』)，而張艾嘉的《女人20，30，40》也同樣的展示了這場地震帶給她們女性的震撼(與男性世界帶來的震撼形成一個『同構』的關係)。所以，影片在臺灣得到很多觀眾的共鳴。但是在香港，香港的社會是一種務實型的社會，更是一個對歷史視而不見的社會，即使是自己的歷史的傷痛 (如六十年代的暴亂等)，更何況是對於別人的歷史的傷痛呢？他們寧願在影像所帶來的虛擬的笑聲當中遺忘了生活的憂傷，也無意于去觸及內心深處久藏的傷痕……
而本周四，由臺灣『新新導演』何平(代表作：《十八》、《捉奸‧強奸‧通奸》)的新片《寄生人》也將會在香港上映，由香港明星黃秋生、張家輝等人主演，但票房與口碑如何，還需等待。
