| 地区 | 中国大陆/香港 |
| 色彩 | 彩色 |
| 对白 | 粤语+国语 |
| 片长 | 120 分钟 |
|
|
电影评论
电影评论作者: meat, 1999-07-12
本片的导演关锦鹏以他习惯的拍记录片的方式,重现了一代影星
阮玲玉的电影生涯(主要是在她加入联华影业公司后)。
影片力求每一个细节的真实性,插入了有专家访谈,与阮玲玉
共事的人的回忆,以及片中演员的一些看法。张曼玉重新演绎了
阮玲玉的有代表性的电影片段,而且还附带了现存的电影拷贝。
影片在九十年代与三十年代中,在现实与电影剧情中穿梭,但是丝
毫不显凌乱,足见剪辑功力深厚。张曼玉出色的表演更是令人称道。
电影对白是粤语+国语+上海话。小虫写的一首《葬心》很有旧上海
的味道,唱出了阮玲玉“人言可畏”的那分无耐。
电影评论作者: 盘子, 0000-00-00
一支香烟,一杯清酒,一场迷雾,一场浑浊,一场戏剧,一场人生。到底是人生如戏?抑或戏如人生?
--题记
我想应该是时代造就了阮玲玉,也是时代毁了阮玲玉,一句“人言可畏”道尽世间无处话凄凉的无奈感伤。一个女人,终究是一个女人,抵不过流言飞语,抵不过世俗舆论,以离开来对社会还了个无声而有力的反抗。死亡带走的只是一个阮玲玉的躯壳,精神却成为了一个时期的遗留物,直至今天仍清晰可见。
导演关锦鹏在其独特的女性视角的洞察下,以细腻而不拖沓的镜头语言缓慢地叙述一代佳人的心路历程。柔和的测光总是洒在张曼玉身上的,更烘托出整个气氛的暧昧与微妙。由张曼玉试验的阮玲玉与原版拷贝里的阮玲玉相比,有一种时空的交错感。张曼玉将其东方的幽怨发挥得淋漓尽致,充满了哀伤的美丽。阮玲玉确实是那么美丽,微笑得不露一丝痕迹,让人看不出在竭力掩饰下的痛苦,几乎忘却了身后那令她神伤的男人们。
阮玲玉是永远保持最漂亮姿态的,即使在她深爱的男人张达明揭开了那只为钱的面纱之后,也职能在伤神的背后独自在黑暗中舔犊伤口。人前依然是那高贵而又遥不可及的女人。我想世人都认为张达明是不爱她的。在一时的眉宇泄密告诉我,其实爱还是存在,只是物质的冲刷远比爱情带来的影响大得多。所以他才选择背叛爱情。
于是唐季珊接受了阮玲玉的第二段爱情。可阮玲玉在唐季珊的世界里却只不过是外出炫耀的资本,就算在他摔倒在舞池中央也不忘向众人宣布:“这就是我唐季珊的女人!”尽管由唐季珊带来的物质满足了阮玲玉的虚荣,但也填不满实则的空虚。昏黄的灯光往下照,摄影机停止了移动,画面定格在那诺大的舞池中。她在起舞,忘情地,放肆地旋转,试图忘掉的那些惆怅,梦醒之后仍是浮华一场。
也许真正带给阮玲玉最纯粹而接近本质感受的人只有蔡楚生。一如茫茫人海中得一知己般的难得。永远游离在“发乎情,止乎礼”的边缘,欲说还休的暧昧更让两人的面目变的模糊。单纯得象玻璃一样易碎的感情算不得爱情,顶多靠着一种感觉一直维系着。
音乐还是缓缓地流动着,情绪也在缓缓中愈积愈深。当一时满城风雨,当流言四起时,大篇报道向阮玲玉铺天盖地地砸来。她那伪装得天衣无缝的姿态被彻底地摧毁,心墙一时被无情推塌。这时的阮玲玉就如她在蔡楚生导演的《神女》里饰演的那个躺在病床上渴望生又绝望的女人一样。霎时间,戏里戏外,人生又有何不同呢?哭泣是宣泄,而死是选择离开。所以阮玲玉选择了离开。漂亮地,安静地离开,24岁的花样年华就此终结,不惹尘埃。
就象一只蝴蝶飞不过沧海,谁又忍心责怪呢?阮玲玉是集万众娇宠于一身的亮点,又是万人唾骂的荡妇。死后皈依,世间繁尘又与她何干。阮玲玉终究是属于那个时代的阮玲玉。风华绝代。
后记---
关锦鹏总是能适时展现出他精致的人生态度。简单的几个室内布景,简洁的人物对话,娓娓的音乐便道出了一代女星比烟花还要寂寞的人生。我们应该去批判每个时代都具有的通病,社会对名人的重压与传统的审视。一个阮玲玉的香消玉殒并不代表一代演艺人的结束,而是往后更多更多演艺人的延续,悲伥之至矣!
|