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特务迷城 (2001)The Accidental Spy (2001) |
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电影评论
电影评论作者: 李祥瑞, 2001-01-13
《黑侠》、《神偷谍影》、《浑身是胆》、《G4特工》、《高度戒备》、
《极度重犯》、《幻影特工》都留下了向大片学习的痕迹）。整部片子让人想
起了不久前热卖的《王牌对王牌》、《全民公敌》、《头号通缉犯》：先让主
人公置身于危险境地，去化解一个又一个谜团，疑云密布、险象环生，最后终
于水落石出真相大白。观众被牵着鼻子兜了一圈又一圈，逼得你非一口气看完
不可。在影片的高潮段落，危机重重之中成龙驾驶大卡车横冲直撞，只有好莱
坞式的疯狂想象力才能如此花样翻新地把人抛进绝境(《生死时速》），非让观
众手心连捏十把汗才肯罢休。不到最后一秒钟，谁也拿不准接下来还会发生什
么更加触目惊心的事情。
《特务迷城》在“迷”字上可谓做足文章，情节设计方面采取多层面叙述、
多线索联系的复式结构（挺象007电影），颇让观众费了一番脑筋。全片重要基
石首推编剧。
以往的香港电影一向比较忽视编剧。讲故事的责任大多由导演来承担，因
为在奉行娱乐至上的商业化环境当中，创作者所重视的是能够吸引更多观众的
新鲜电影构思。编剧地位是次要的，靠编剧出彩的时候并不多见，除吴宇森的
英雄系列、林岭东的风云系列、周星驰喜剧系列编剧功不可没堪为个中楚翘外
，大多数作品为求旱涝保收都在沿袭既成模式。掰开指头一算，大多数香港电
影编剧几乎都是电视台肥皂剧编剧出身，所以他们给人印象不过是写台词的人
。香港电影很少象台湾电影乃至内地电影那样和文学创作有着密切联系，因而
缺少大的人文意念和思想深度就成为港片通病--很多香港影评人甚至讲过这样
的话，电影主要消费群体是年轻人，没有人愿意看完电影还多个大包袱带出来。
为了卖座,创作者无视权威无视规则胡批乱改原本还有价值的东西,如影视化的
金庸、古龙作品无一能再现原作神韵，因为创作者看不到原作的人文精神、审
美意义（结果金庸对港台影视人完全失去信心--最近表示，他看过的最好武侠
剧是央视版《笑傲江湖》。）辩证地看，尺有所短、寸有所长，娱乐方面所积
累的成功经验，使香港有了东方好莱坞之美誉。在这样一种氛围之下，香港电
影界可以出名导演、名演员、名武师，就是少有名编剧。长期迎合时尚语言需
求追求现炒现卖现得利的结果，是简单直接的表达方式大加流行。拿成龙作品
警察系列、飞鹰计划系列来说，一个好人和一个坏蛋一凑，戏就够了。连小孩
子都看得懂。
当然，香港电影界也不乏一些引人注目的“名编剧” ：王晶是个编剧天才
，对被旁人视为垃圾的通俗文化情有独钟，形成王晶式卖座电影王国。在谈到
自己所喜欢的香港导演时王朔说：“你看王晶挺俗的罢，但是俗得好。”可是
高度体系化使王晶永远也走不出商业娱乐片的圈子，不是新瓶装旧酒，就是旧
瓶装新酒。（看了《中华赌侠》不觉感慨，十年了，王晶还在玩老套。）唬唬
青少年还可以，等观众长大成熟起来，也就把他给忘了；如今红得发紫的王家
卫本来也是编剧出身，但最终他走向了离经叛道之路，反智、反情节，创作过
程随意而即兴。虽然电影本性得到复苏（影像、音响的作用被推向极致），但
散乱结构中混合漫无边际内心独白的王家卫式电影，只能使观众感觉到一个又
一个语言的碎片飞掠而过。据报导，王家卫拍戏时，手里只有一两页纸，上面
构划出影片大概。演员也常常为无法了解导演意图而苦恼，往往是戏拍了一多
半，还不清楚自己在整部影片中扮演着什么样的角色。也许这个故事能让我们
清醒认识到王家卫是否真的需要编剧，王家卫带着剧组在阿根廷拍了一大堆充
斥跟晃镜头的电影胶片回到香港，当他坐到剪辑台前，才开始琢磨该如何把这
堆了无头绪的胶片组合成一个故事。虽然王家卫作品属于先进文化之列，但我
们无法确定，他的创作方式代表着电影创作的未来；近些年来，最有分量的编
剧人才应该是杜国威，在高度商业化的语言环境里，杜国威逆流而行，对历史
和本土文化表现出极大兴趣[《刀马旦》 (1986)、《南海十三郎》(1996)、
《虎度门》 (1996)]。并多次在金像奖攀枝折桂。谁料想他竟流星般划过夜空，
再也难觅芳踪。只为我们留下一片追忆与回味。
香港电影如果真的下定决心向好莱坞学习经验，首要一点，就要重视电影
编剧。在奥斯卡历届的72部最佳影片中，几近一半是改编自文学作品（摘2000
年12月28日《中国电影报》严敏《“文学”的电影》一文）。编剧完全可以创
造奇迹，斯蒂芬金（《闪灵》、《触灵》、《夜半仔敲门》、《肖申克的救赎》
又名《刺激1995》）托马斯哈里斯（《沉默的羔羊》、《汉尼巴尔》）都是具
有“极高智商”的传奇作家，谁能想到他们独具个性的作品风格竟然会引领了
好莱坞恐怖、惊^悬、悬疑类型电影发展和主攻方向？更让好莱坞捞了个盆满
钵满！比较之下，香港电影的文学性（同时包括思想性）肯定是先天不足的--
这相当程度上制约了香港电影要把蛋糕继续做大这一梦想的实现：几年来，成
龙涉足海外满世界转，一直想使自己的作品能象好莱坞大片那样有大气魄
（《红番区》、《霹雳火》、《一个好人》、《我是谁》），然而大多数只学
到了一些皮毛而已（如，在电影开头搞个似乎题外话的特别行动一类），再想
制造峰回路转就难了，整体看来还很单薄很单薄。《特务迷城》是一个好的开始。
总结一下，学习好莱坞经验学的最好的还是林岭东，回港后，《高度戒备》、
《极度重犯》、《目露凶光》三部片子都是令人不得不刮目相看的力作。
黑龙江宁安电视台 李祥瑞 2001、1、13
编剧决胜论--从《特务迷城》说开去
《特务迷城》（导演：陈德森）是港产片好莱坞化的又一实证（几年来，《黑侠》、《神偷谍影》、《浑身是胆》、《G4特工》、《高度戒备》、
《极度重犯》、《幻影特工》都留下了向大片学习的痕迹）。整部片子让人想
起了不久前热卖的《王牌对王牌》、《全民公敌》、《头号通缉犯》：先让主
人公置身于危险境地，去化解一个又一个谜团，疑云密布、险象环生，最后终
于水落石出真相大白。观众被牵着鼻子兜了一圈又一圈，逼得你非一口气看完
不可。在影片的高潮段落，危机重重之中成龙驾驶大卡车横冲直撞，只有好莱
坞式的疯狂想象力才能如此花样翻新地把人抛进绝境(《生死时速》），非让观
众手心连捏十把汗才肯罢休。不到最后一秒钟，谁也拿不准接下来还会发生什
么更加触目惊心的事情。
《特务迷城》在“迷”字上可谓做足文章，情节设计方面采取多层面叙述、
多线索联系的复式结构（挺象007电影），颇让观众费了一番脑筋。全片重要基
石首推编剧。
以往的香港电影一向比较忽视编剧。讲故事的责任大多由导演来承担，因
为在奉行娱乐至上的商业化环境当中，创作者所重视的是能够吸引更多观众的
新鲜电影构思。编剧地位是次要的，靠编剧出彩的时候并不多见，除吴宇森的
英雄系列、林岭东的风云系列、周星驰喜剧系列编剧功不可没堪为个中楚翘外
，大多数作品为求旱涝保收都在沿袭既成模式。掰开指头一算，大多数香港电
影编剧几乎都是电视台肥皂剧编剧出身，所以他们给人印象不过是写台词的人
。香港电影很少象台湾电影乃至内地电影那样和文学创作有着密切联系，因而
缺少大的人文意念和思想深度就成为港片通病--很多香港影评人甚至讲过这样
的话，电影主要消费群体是年轻人，没有人愿意看完电影还多个大包袱带出来。
为了卖座,创作者无视权威无视规则胡批乱改原本还有价值的东西,如影视化的
金庸、古龙作品无一能再现原作神韵，因为创作者看不到原作的人文精神、审
美意义（结果金庸对港台影视人完全失去信心--最近表示，他看过的最好武侠
剧是央视版《笑傲江湖》。）辩证地看，尺有所短、寸有所长，娱乐方面所积
累的成功经验，使香港有了东方好莱坞之美誉。在这样一种氛围之下，香港电
影界可以出名导演、名演员、名武师，就是少有名编剧。长期迎合时尚语言需
求追求现炒现卖现得利的结果，是简单直接的表达方式大加流行。拿成龙作品
警察系列、飞鹰计划系列来说，一个好人和一个坏蛋一凑，戏就够了。连小孩
子都看得懂。
当然，香港电影界也不乏一些引人注目的“名编剧” ：王晶是个编剧天才
，对被旁人视为垃圾的通俗文化情有独钟，形成王晶式卖座电影王国。在谈到
自己所喜欢的香港导演时王朔说：“你看王晶挺俗的罢，但是俗得好。”可是
高度体系化使王晶永远也走不出商业娱乐片的圈子，不是新瓶装旧酒，就是旧
瓶装新酒。（看了《中华赌侠》不觉感慨，十年了，王晶还在玩老套。）唬唬
青少年还可以，等观众长大成熟起来，也就把他给忘了；如今红得发紫的王家
卫本来也是编剧出身，但最终他走向了离经叛道之路，反智、反情节，创作过
程随意而即兴。虽然电影本性得到复苏（影像、音响的作用被推向极致），但
散乱结构中混合漫无边际内心独白的王家卫式电影，只能使观众感觉到一个又
一个语言的碎片飞掠而过。据报导，王家卫拍戏时，手里只有一两页纸，上面
构划出影片大概。演员也常常为无法了解导演意图而苦恼，往往是戏拍了一多
半，还不清楚自己在整部影片中扮演着什么样的角色。也许这个故事能让我们
清醒认识到王家卫是否真的需要编剧，王家卫带着剧组在阿根廷拍了一大堆充
斥跟晃镜头的电影胶片回到香港，当他坐到剪辑台前，才开始琢磨该如何把这
堆了无头绪的胶片组合成一个故事。虽然王家卫作品属于先进文化之列，但我
们无法确定，他的创作方式代表着电影创作的未来；近些年来，最有分量的编
剧人才应该是杜国威，在高度商业化的语言环境里，杜国威逆流而行，对历史
和本土文化表现出极大兴趣[《刀马旦》 (1986)、《南海十三郎》(1996)、
《虎度门》 (1996)]。并多次在金像奖攀枝折桂。谁料想他竟流星般划过夜空，
再也难觅芳踪。只为我们留下一片追忆与回味。
香港电影如果真的下定决心向好莱坞学习经验，首要一点，就要重视电影
编剧。在奥斯卡历届的72部最佳影片中，几近一半是改编自文学作品（摘2000
年12月28日《中国电影报》严敏《“文学”的电影》一文）。编剧完全可以创
造奇迹，斯蒂芬金（《闪灵》、《触灵》、《夜半仔敲门》、《肖申克的救赎》
又名《刺激1995》）托马斯哈里斯（《沉默的羔羊》、《汉尼巴尔》）都是具
有“极高智商”的传奇作家，谁能想到他们独具个性的作品风格竟然会引领了
好莱坞恐怖、惊^悬、悬疑类型电影发展和主攻方向？更让好莱坞捞了个盆满
钵满！比较之下，香港电影的文学性（同时包括思想性）肯定是先天不足的--
这相当程度上制约了香港电影要把蛋糕继续做大这一梦想的实现：几年来，成
龙涉足海外满世界转，一直想使自己的作品能象好莱坞大片那样有大气魄
（《红番区》、《霹雳火》、《一个好人》、《我是谁》），然而大多数只学
到了一些皮毛而已（如，在电影开头搞个似乎题外话的特别行动一类），再想
制造峰回路转就难了，整体看来还很单薄很单薄。《特务迷城》是一个好的开始。
总结一下，学习好莱坞经验学的最好的还是林岭东，回港后，《高度戒备》、
《极度重犯》、《目露凶光》三部片子都是令人不得不刮目相看的力作。
黑龙江宁安电视台 李祥瑞 2001、1、13
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