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故事梗概
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一一 (2000)A One and a Two (2000) |
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电影评论
- 李展鵬 世纪之交的《一一》
- worm 聊聊杨德昌的一一
- 潘字頭 《一一》∶并不是如此简单
电影评论作者: 李展鵬, 2001-05-18
影华语片，备受国际瞩目。第一部，不用说，是李安的新武侠经典《卧虎
藏龙》；第二部，是王家卫继《春光乍□》後再下一城的《花样年华》；
至於第三部，虽然风头不及《卧》片及《花》片，但在国际影评人与各地
影痴眼中，此片的艺术成就及时代意义绝不亚於前述两部片，这部电影，
就是为杨德昌赢得康城最佳导演及多个最佳外语片殊荣的《一一》。
在《一一》中，杨德昌贯彻其早期作品的冷静笔触与写实风格，揉合了他
近年作品的幽默感，在艺术成就上大丰收，是他继《牯岭街少年杀人事件
》後又一成绩非凡的代表作。此外，这部片在世纪之交出现，更有特殊的
文化意义；这部片延续杨德昌一直以来对现代工业社会的冷峻观察及严厉
批评之馀，鲜有地带出一点对人类文明前景的乐观，并为廿一世纪的後现
代社会指引出新路向。
其实，香港人对於杨德昌的作品并不熟悉，趁这次看《一一》，是回溯其
作品的好时机，而事实上，要好好阅读《一一》，也必须先了解杨德昌的
创作历程。杨德昌是台湾新电影的重要旗手，也是屡夺国际大奖的世界知
名大导。他的早期作品以冷静内省的笔触、写实的风格，展现了现代都市
中的生活。《青梅竹马》著墨在社会新旧交替与城市的高速发展下，人心
的失落与无奈，人际的疏离与冷漠，道出了「青梅竹马」之不可能；《恐
怖份子》以拼凑切割的叙事手法，勾勒出现代都市的人心百态，全片弥漫
的不安气氛与片中不时出现的煤气储藏大球体，营造了现代都市无处不在
的寂寥、失落、无助、驿动与暴力等种种潜藏於人心的「恐怖」，成功地
以现代主义的电影手法解剖了现代都市生活。
到了《牯岭街少年杀人事件》，杨德昌以写实兼写意的视觉语言，重塑了
台湾七十年代的社会文化氛围：价值的丧失、从政治而来的压迫感、人心
的不安与漂泊感，以及纯真之不见容於社会。杨德昌从一桩看似是情杀的
少年杀人案，不断挖掘其时代意义，重建了台湾整个七十年代人心迷惘的
气氛；更重要的是，他藉著青少年七十年代的成长故事，为八九十年代的
社会面貌提供了追源溯本的省思。
《牯》片後，杨有一段日子没有拍片，九四年的《独立时代》叫人惊讶於
杨德昌的幽默感与戏谑性，随後的《麻将》贯彻了《独》片的风格。有人
开始认为他的电影失却以往作品的精炼与冷峻，而给人罗唆说教的感觉。
不过，无论这两部片成功与否，杨德昌开展新风格的创意及勇气，仍值得
期许。至於他一向关切的现代都市生活，则仍是其电影的题旨所在；在他
时而冷静时而聒噪的风格下，他的电影始终流露一种人文的关怀。
有了《独立时代》及《麻将》誉毁参半的经验，杨德昌终於拨云见日，拍
出这部集其风格大成（写实、写意及多线叙事手法），叫国际影坛激赏的
《一一》。按导演所言，「一一」有「每一个」的意思，也是「从新开始
」的意思；从这两个注脚，可推知这部片的意旨，是导演从一个现代都市
的中产阶级庭中「每一个」成员的故事，探讨都市人一生在不同阶段所面
对的困惑与危机；到最後，导演藉著多个剧中人道出了「事情没那麽复杂
」之语，暗示一切大可「从新开始」，作为在世纪之交对人类文明出路的
省思。
《一一》的故事，很简单也很复杂。简单的是，那不过是个普通中产阶级
家庭的故事，没有什麽曲折离奇的情节，戏中大部分的故事每天都在我们
身边发生。复杂的是，这家庭中每个成员都面对生活的困惑、冲击与危机
——父亲昌是个ＩＴ人，在事业上受资讯科技的经济泡沫爆破而担忧，在
感情上则念念不忘初恋情人，并表示一生只爱过初恋那一次；母亲深感生
活的重复与乏味，企图从宗教中寻求解脱但不果；叔叔笃信风水命理，他
的钱财总是来去匆匆，生活没一点的把握；女儿是个正值青春期的好学生
，却在友情与爱情上进退失据，深悟人世之黑暗与无常；就是八岁的小儿
子，也有其困惑与挫败，他发现人总不能看到事实的全部，他对於一直欺
负他、比他年长的女孩心生好感……。
很少电影有如此广阔的视野与严密的格局，有条不紊地透视处於人生不同
阶段的都市人面对的问题与危机；杨德昌以冷静的视觉语言、带点幽默与
戏谑的笔触，建构一个貌似平常的都市图像，却处处对现代都市人的问题
一矢中的，言简意赅。
从短片《指望》（电影《光阴的故事》其中一段，是杨首次执导的电影作
品）到《一一》，杨德昌一直以其旁观者的洞察力，为「现代人怎麽了？
」这个世纪末人类共同面对的问题寻找答案。的确，现代人有了物质，有
了科技，但人心还是不安，还是空虚。《指望》中的小男孩一直以为有了
脚踏车就什麽地方都能去，可一旦有了脚踏车，他却茫然不知要去何地；
《青梅竹马》中男主角在深夜森冷的马路上，想起旧日的好时光，却不知
未来的去向；《独立时代》引用《论语》的「既庶矣，又何加焉？曰：富
之。曰：既富矣，又何加焉？」以古语今用去质疑很多现代人在「富起来
」後却不知何去何从；《麻将》中男主角更是常把这句话挂在嘴边：「没
有人知道自己要什麽，每个人都等著别人告诉他答案。」
那《一一》呢？经过了多年的提问与探索，杨德昌有了答案吗？杨大导是
个谨慎世故的人，不会妄下结论，但藉著八岁的小儿子为去世的婆婆而写
的文章，杨德昌为现代人的未来带出一道曙光——「这世上有太多东西，
是我们没看过、没想过的，所以，我希望长大後要给别人看一些他们没看
过的东西，让别人想一些他们没想过的事情。」这小孩的心愿，也是杨德
昌对新世纪的寄望。物质与科技，并没有让人类多了解自己，多了解世界
，杨德昌的祝愿，是希望下一代、甚至所有人，都去开发一些未知的领域
，多去看，多去想，如此一来，这个世界就会有更多的可能性，就会更美
好了。
小儿子在他的文章的尾声，写了一句叫人笑，也叫人想哭的话，他说：「
以前婆婆常说『我老了』，现在我看著那刚出生的表弟，我觉得，我也老
了。」生命很苦，生命催È死希松睦方忻扛鋈诵木扯祭狭耍ㄒ»
个八岁的小孩。那麽，这世界老了吗？资本主义工业文明老了吗？不晓得
。幸好的是，这个觉得自己老了的小孩，还是继续追寻人生中的未知，还
是会拿著相机，去捕捉那不为人见的人生百态，让我们看到更多，想到更
多。人类社会中只要还有这种人，我们就不怕世界会老了。
杨德昌的《一一》，不只奠定了自己作为世界级一流导演的地位，更重要
的是，影片所带出的讯息，让我们在世纪之交检视著自己的生命，省察著
现代都市的文化，思考著人类文明的未来。
作者：李展鹏（现居於澳门）
中山大学现当代文学研究生
ＥＭＡＩＬ：ｈａｎｂａｉ＠ｈｏｔｍａｉｌ．ｃｏｍ
世纪之交的《一一》
二十世纪末、二十世纪初，华语片再度於世界影坛领风骚；有三部电影华语片，备受国际瞩目。第一部，不用说，是李安的新武侠经典《卧虎
藏龙》；第二部，是王家卫继《春光乍□》後再下一城的《花样年华》；
至於第三部，虽然风头不及《卧》片及《花》片，但在国际影评人与各地
影痴眼中，此片的艺术成就及时代意义绝不亚於前述两部片，这部电影，
就是为杨德昌赢得康城最佳导演及多个最佳外语片殊荣的《一一》。
在《一一》中，杨德昌贯彻其早期作品的冷静笔触与写实风格，揉合了他
近年作品的幽默感，在艺术成就上大丰收，是他继《牯岭街少年杀人事件
》後又一成绩非凡的代表作。此外，这部片在世纪之交出现，更有特殊的
文化意义；这部片延续杨德昌一直以来对现代工业社会的冷峻观察及严厉
批评之馀，鲜有地带出一点对人类文明前景的乐观，并为廿一世纪的後现
代社会指引出新路向。
其实，香港人对於杨德昌的作品并不熟悉，趁这次看《一一》，是回溯其
作品的好时机，而事实上，要好好阅读《一一》，也必须先了解杨德昌的
创作历程。杨德昌是台湾新电影的重要旗手，也是屡夺国际大奖的世界知
名大导。他的早期作品以冷静内省的笔触、写实的风格，展现了现代都市
中的生活。《青梅竹马》著墨在社会新旧交替与城市的高速发展下，人心
的失落与无奈，人际的疏离与冷漠，道出了「青梅竹马」之不可能；《恐
怖份子》以拼凑切割的叙事手法，勾勒出现代都市的人心百态，全片弥漫
的不安气氛与片中不时出现的煤气储藏大球体，营造了现代都市无处不在
的寂寥、失落、无助、驿动与暴力等种种潜藏於人心的「恐怖」，成功地
以现代主义的电影手法解剖了现代都市生活。
到了《牯岭街少年杀人事件》，杨德昌以写实兼写意的视觉语言，重塑了
台湾七十年代的社会文化氛围：价值的丧失、从政治而来的压迫感、人心
的不安与漂泊感，以及纯真之不见容於社会。杨德昌从一桩看似是情杀的
少年杀人案，不断挖掘其时代意义，重建了台湾整个七十年代人心迷惘的
气氛；更重要的是，他藉著青少年七十年代的成长故事，为八九十年代的
社会面貌提供了追源溯本的省思。
《牯》片後，杨有一段日子没有拍片，九四年的《独立时代》叫人惊讶於
杨德昌的幽默感与戏谑性，随後的《麻将》贯彻了《独》片的风格。有人
开始认为他的电影失却以往作品的精炼与冷峻，而给人罗唆说教的感觉。
不过，无论这两部片成功与否，杨德昌开展新风格的创意及勇气，仍值得
期许。至於他一向关切的现代都市生活，则仍是其电影的题旨所在；在他
时而冷静时而聒噪的风格下，他的电影始终流露一种人文的关怀。
有了《独立时代》及《麻将》誉毁参半的经验，杨德昌终於拨云见日，拍
出这部集其风格大成（写实、写意及多线叙事手法），叫国际影坛激赏的
《一一》。按导演所言，「一一」有「每一个」的意思，也是「从新开始
」的意思；从这两个注脚，可推知这部片的意旨，是导演从一个现代都市
的中产阶级庭中「每一个」成员的故事，探讨都市人一生在不同阶段所面
对的困惑与危机；到最後，导演藉著多个剧中人道出了「事情没那麽复杂
」之语，暗示一切大可「从新开始」，作为在世纪之交对人类文明出路的
省思。
《一一》的故事，很简单也很复杂。简单的是，那不过是个普通中产阶级
家庭的故事，没有什麽曲折离奇的情节，戏中大部分的故事每天都在我们
身边发生。复杂的是，这家庭中每个成员都面对生活的困惑、冲击与危机
——父亲昌是个ＩＴ人，在事业上受资讯科技的经济泡沫爆破而担忧，在
感情上则念念不忘初恋情人，并表示一生只爱过初恋那一次；母亲深感生
活的重复与乏味，企图从宗教中寻求解脱但不果；叔叔笃信风水命理，他
的钱财总是来去匆匆，生活没一点的把握；女儿是个正值青春期的好学生
，却在友情与爱情上进退失据，深悟人世之黑暗与无常；就是八岁的小儿
子，也有其困惑与挫败，他发现人总不能看到事实的全部，他对於一直欺
负他、比他年长的女孩心生好感……。
很少电影有如此广阔的视野与严密的格局，有条不紊地透视处於人生不同
阶段的都市人面对的问题与危机；杨德昌以冷静的视觉语言、带点幽默与
戏谑的笔触，建构一个貌似平常的都市图像，却处处对现代都市人的问题
一矢中的，言简意赅。
从短片《指望》（电影《光阴的故事》其中一段，是杨首次执导的电影作
品）到《一一》，杨德昌一直以其旁观者的洞察力，为「现代人怎麽了？
」这个世纪末人类共同面对的问题寻找答案。的确，现代人有了物质，有
了科技，但人心还是不安，还是空虚。《指望》中的小男孩一直以为有了
脚踏车就什麽地方都能去，可一旦有了脚踏车，他却茫然不知要去何地；
《青梅竹马》中男主角在深夜森冷的马路上，想起旧日的好时光，却不知
未来的去向；《独立时代》引用《论语》的「既庶矣，又何加焉？曰：富
之。曰：既富矣，又何加焉？」以古语今用去质疑很多现代人在「富起来
」後却不知何去何从；《麻将》中男主角更是常把这句话挂在嘴边：「没
有人知道自己要什麽，每个人都等著别人告诉他答案。」
那《一一》呢？经过了多年的提问与探索，杨德昌有了答案吗？杨大导是
个谨慎世故的人，不会妄下结论，但藉著八岁的小儿子为去世的婆婆而写
的文章，杨德昌为现代人的未来带出一道曙光——「这世上有太多东西，
是我们没看过、没想过的，所以，我希望长大後要给别人看一些他们没看
过的东西，让别人想一些他们没想过的事情。」这小孩的心愿，也是杨德
昌对新世纪的寄望。物质与科技，并没有让人类多了解自己，多了解世界
，杨德昌的祝愿，是希望下一代、甚至所有人，都去开发一些未知的领域
，多去看，多去想，如此一来，这个世界就会有更多的可能性，就会更美
好了。
小儿子在他的文章的尾声，写了一句叫人笑，也叫人想哭的话，他说：「
以前婆婆常说『我老了』，现在我看著那刚出生的表弟，我觉得，我也老
了。」生命很苦，生命催È死希松睦方忻扛鋈诵木扯祭狭耍ㄒ»
个八岁的小孩。那麽，这世界老了吗？资本主义工业文明老了吗？不晓得
。幸好的是，这个觉得自己老了的小孩，还是继续追寻人生中的未知，还
是会拿著相机，去捕捉那不为人见的人生百态，让我们看到更多，想到更
多。人类社会中只要还有这种人，我们就不怕世界会老了。
杨德昌的《一一》，不只奠定了自己作为世界级一流导演的地位，更重要
的是，影片所带出的讯息，让我们在世纪之交检视著自己的生命，省察著
现代都市的文化，思考著人类文明的未来。
作者：李展鹏（现居於澳门）
中山大学现当代文学研究生
ＥＭＡＩＬ：ｈａｎｂａｉ＠ｈｏｔｍａｉｌ．ｃｏｍ
电影评论作者: worm, 2001-01-07
同去的朋友说：“一”应该有“由一生二，二生三，三生无穷”的意思。我觉
得还是有道理的。：))
片子挺长，三个小时，杨德昌的那个少年杀人案也是剧长，我都没有看下
去。不过这两片子拍的一些学校场景总是让我有莫名的亲切。
全片国语闽南语日语英语夹杂，让我想起候孝贤的悲情城市。这两个台湾
导演深重的历史痕迹让人总有点无法轻松。当然这个片子本身也不是轻松的东
西。
小小的剧院满满的，令人惊异的是坐满了年过花甲的美国老头老太。后来
最后看到片子里的小男孩杨杨对外婆说：他觉得他老了，因为他看到那个没有
名字的表弟了。我就想这些老人们会怎么想呢？当然那时满场都是笑声了。
杨杨是片子里的亮色，有他的镜头就有笑声，真是可爱的孩子，早熟也纯洁。
我极喜欢这个角色。
男主角是吴念真演的，我不知道这是不是那个台湾作家呢。演的真不错。
片子里的台湾 mm 一个比一个耐看呵。:)
我很喜欢这片子，温情令人回味。仿佛看到自己的生活在屏幕上展现，岁
月年华，过去未来，人生如梦。
聊聊杨德昌的一一
不知道为什么片子叫这个名字，似乎那次听到过一个解释，然后就忘了。同去的朋友说：“一”应该有“由一生二，二生三，三生无穷”的意思。我觉
得还是有道理的。：))
片子挺长，三个小时，杨德昌的那个少年杀人案也是剧长，我都没有看下
去。不过这两片子拍的一些学校场景总是让我有莫名的亲切。
全片国语闽南语日语英语夹杂，让我想起候孝贤的悲情城市。这两个台湾
导演深重的历史痕迹让人总有点无法轻松。当然这个片子本身也不是轻松的东
西。
小小的剧院满满的，令人惊异的是坐满了年过花甲的美国老头老太。后来
最后看到片子里的小男孩杨杨对外婆说：他觉得他老了，因为他看到那个没有
名字的表弟了。我就想这些老人们会怎么想呢？当然那时满场都是笑声了。
杨杨是片子里的亮色，有他的镜头就有笑声，真是可爱的孩子，早熟也纯洁。
我极喜欢这个角色。
男主角是吴念真演的，我不知道这是不是那个台湾作家呢。演的真不错。
片子里的台湾 mm 一个比一个耐看呵。:)
我很喜欢这片子，温情令人回味。仿佛看到自己的生活在屏幕上展现，岁
月年华，过去未来，人生如梦。
电影评论作者: 潘字頭, 2001-05-07
《一一》是很复杂的。她的复杂是因为导演要把这一个以家庭作中心，把
每一个家庭成员各自的一段故事互相穿插和连系起来，然後从当中他们所
得到的讯息带给我们。这是一个关系到生活和人生的自我发现与追寻，而
导演所想说的「一一」，就是一个我们原来已经复杂化了的简单概念。
从始至终，这几个家庭成员都没有实际的解决到自己的问题。他们都只能
从尝试解决的过程当中，领略到一点一滴的滋味。这是因为我们都知道，
有些东西是逃避不了的。纵使母亲对自己的存在价值产生了疑问，纵使她
认为上山静心修养会得到一些启发，然而到最後，她始於发现，问题依然
未能解决，上了山和在家里所遇到的其实没有两样，只是角色身份换转罢
了。父亲是一家电脑公司的经理，而他和初恋情人在日本相遇的那段时间
，他很想找寻当初恋爱时的滋味，重拾那段可爱的时光，从头再过新生活
。但那怕只是过眼云烟，现实终归现实，回台後问题依然存在。这是定理
。只一面想著「如果可以从头再来」是不能确实的去面对问题。不断的逃
避，只会把事情弄得更复杂。人生不断累积了多年的经历，有时候会被眼
前的事物蒙蔽了，因为想得到解决，而不知不觉找著一些藉口来说服自己
，然後到最後，自己也只不过是逃避，把事情复杂化，解决不了。
至於婷婷和洋洋，他们都是在成长的阶段，他们的求知欲比起成年人强。
他们对人生的经历尚浅，未知道这个世界究竟是什麽一回事。婷婷很乖很
纯品，会为自己一时间忘了倒垃圾而害婆婆昏迷的事而自责内疚。看到隔
邻的女孩子过著甜蜜的生活，令她对恋爱充满憧憬。然而当她真正去尝试
恋爱的时候，发现原来并不是如她所想像的美。原来她要面对朋友和恋人
之间的道义挣扎，原来她要面对失去了的苦涩，原来她要面对的事实是如
此预计和控制不了。最後她向婆婆诉苦，她不知道为何这个世界会和她所
想的完全不一样。而当她提出了这个问题的时候，我们会发现，她或许已
经向著长大成人的方向跨进了一步，她开始领略到人生一点点应有的味道
。
我一直认为洋洋的角色在片中拥有著最「简单」概念的人。因为他是一个
未懂人情世故的小孩，而他所提出的是如此费解，但却是成年人未想过的
种种疑问。在他的世界里，我们看到的是直接和单纯。对女孩子和老师的
报复，对解决「我们看不到自己的背面」的执著，对游泳的兴趣和好奇，
都是想到就做，没有什麽顾忌。我们从他的经历中看到的不是解决问题的
方法，而是面对问题的态度。因为洋洋一直都很清楚自己遇到的是什麽问
题，他会认定自己应要面对的事情，继而直接而单纯的用一些令人哑然的
方法去处理¨¨¨可是，为何我们会觉得哑然，而洋洋却认为是理所当然
？
当成年人正在为自己的烦恼找寻藉口去解决方法的时候，我们忘了当初最
基本的态度。这是只有在天真无邪的小孩中才能找到的生气。还记得末段
洋洋向婆婆说的一翻话，当中他说了一句「我也老了」。因为年纪大了才
会发现身边有很多烦恼被缠绕著，而洋洋也自以为他也像成年人一样，遇
到了很多问题，对身边很多东西都有好奇，可是他很清楚怎样去处理。他
不会过问婆婆究竟去了哪里，因为他知道将来一定会知道答案，因为他知
道将来会和婆婆去同一个地方。所以他不打算再问，安然面对。
所以到最後他们都在自己的人生找到一个方向。我所指的方向并不是什麽
积极和希望，而是我们不应去把事情复杂化的态度，用那种所谓平常的心
态，去面对生命中的灰尘，只因简单化可能更容易看透当中的问题所在。
这是一个原来我们小时候已经拥有的最基本最简单的生活原则。导演在片
中没有把所有事情完满的解决，也没有刻意的悲剧化，他只是把这一家人
，包括他们身边的亲朋和同事，所遇到的问题和面对方式描述出来，馀下
来的就是让我们各自去理解、体会和感受他们的故事。还记得影片开始时
是一个应该喜气洋洋的婚礼，可是大家都好像心事重重，酝酿著一些不愉
快的家庭纠纷；而影片尾段恰巧是一个丧礼，他们依然各自各有自己的烦
恼，依然很灰，可是他们在面对这些烦忧时，大家都似乎已经得到了一些
启示，很清晰地知道自己应该怎样去面对馀下来的风浪。
其实《一一》还有很多值得探讨的地方，可是我不打算再继续写下去。因
为片中有很多值得细腻品□的片段，是非单靠笔墨所能形容，是要自己亲
身去领略才有意思。这正正就像我们各自各的人生旅途，是要透过自己去
经历和感受□中的滋味，才是最真实最深刻的。
潘字头
2001.5.07
《一一》∶并不是如此简单
导演杨德昌说过，这部电影取名「一一」，代表了一切简单自然。但其实《一一》是很复杂的。她的复杂是因为导演要把这一个以家庭作中心，把
每一个家庭成员各自的一段故事互相穿插和连系起来，然後从当中他们所
得到的讯息带给我们。这是一个关系到生活和人生的自我发现与追寻，而
导演所想说的「一一」，就是一个我们原来已经复杂化了的简单概念。
从始至终，这几个家庭成员都没有实际的解决到自己的问题。他们都只能
从尝试解决的过程当中，领略到一点一滴的滋味。这是因为我们都知道，
有些东西是逃避不了的。纵使母亲对自己的存在价值产生了疑问，纵使她
认为上山静心修养会得到一些启发，然而到最後，她始於发现，问题依然
未能解决，上了山和在家里所遇到的其实没有两样，只是角色身份换转罢
了。父亲是一家电脑公司的经理，而他和初恋情人在日本相遇的那段时间
，他很想找寻当初恋爱时的滋味，重拾那段可爱的时光，从头再过新生活
。但那怕只是过眼云烟，现实终归现实，回台後问题依然存在。这是定理
。只一面想著「如果可以从头再来」是不能确实的去面对问题。不断的逃
避，只会把事情弄得更复杂。人生不断累积了多年的经历，有时候会被眼
前的事物蒙蔽了，因为想得到解决，而不知不觉找著一些藉口来说服自己
，然後到最後，自己也只不过是逃避，把事情复杂化，解决不了。
至於婷婷和洋洋，他们都是在成长的阶段，他们的求知欲比起成年人强。
他们对人生的经历尚浅，未知道这个世界究竟是什麽一回事。婷婷很乖很
纯品，会为自己一时间忘了倒垃圾而害婆婆昏迷的事而自责内疚。看到隔
邻的女孩子过著甜蜜的生活，令她对恋爱充满憧憬。然而当她真正去尝试
恋爱的时候，发现原来并不是如她所想像的美。原来她要面对朋友和恋人
之间的道义挣扎，原来她要面对失去了的苦涩，原来她要面对的事实是如
此预计和控制不了。最後她向婆婆诉苦，她不知道为何这个世界会和她所
想的完全不一样。而当她提出了这个问题的时候，我们会发现，她或许已
经向著长大成人的方向跨进了一步，她开始领略到人生一点点应有的味道
。
我一直认为洋洋的角色在片中拥有著最「简单」概念的人。因为他是一个
未懂人情世故的小孩，而他所提出的是如此费解，但却是成年人未想过的
种种疑问。在他的世界里，我们看到的是直接和单纯。对女孩子和老师的
报复，对解决「我们看不到自己的背面」的执著，对游泳的兴趣和好奇，
都是想到就做，没有什麽顾忌。我们从他的经历中看到的不是解决问题的
方法，而是面对问题的态度。因为洋洋一直都很清楚自己遇到的是什麽问
题，他会认定自己应要面对的事情，继而直接而单纯的用一些令人哑然的
方法去处理¨¨¨可是，为何我们会觉得哑然，而洋洋却认为是理所当然
？
当成年人正在为自己的烦恼找寻藉口去解决方法的时候，我们忘了当初最
基本的态度。这是只有在天真无邪的小孩中才能找到的生气。还记得末段
洋洋向婆婆说的一翻话，当中他说了一句「我也老了」。因为年纪大了才
会发现身边有很多烦恼被缠绕著，而洋洋也自以为他也像成年人一样，遇
到了很多问题，对身边很多东西都有好奇，可是他很清楚怎样去处理。他
不会过问婆婆究竟去了哪里，因为他知道将来一定会知道答案，因为他知
道将来会和婆婆去同一个地方。所以他不打算再问，安然面对。
所以到最後他们都在自己的人生找到一个方向。我所指的方向并不是什麽
积极和希望，而是我们不应去把事情复杂化的态度，用那种所谓平常的心
态，去面对生命中的灰尘，只因简单化可能更容易看透当中的问题所在。
这是一个原来我们小时候已经拥有的最基本最简单的生活原则。导演在片
中没有把所有事情完满的解决，也没有刻意的悲剧化，他只是把这一家人
，包括他们身边的亲朋和同事，所遇到的问题和面对方式描述出来，馀下
来的就是让我们各自去理解、体会和感受他们的故事。还记得影片开始时
是一个应该喜气洋洋的婚礼，可是大家都好像心事重重，酝酿著一些不愉
快的家庭纠纷；而影片尾段恰巧是一个丧礼，他们依然各自各有自己的烦
恼，依然很灰，可是他们在面对这些烦忧时，大家都似乎已经得到了一些
启示，很清晰地知道自己应该怎样去面对馀下来的风浪。
其实《一一》还有很多值得探讨的地方，可是我不打算再继续写下去。因
为片中有很多值得细腻品□的片段，是非单靠笔墨所能形容，是要自己亲
身去领略才有意思。这正正就像我们各自各的人生旅途，是要透过自己去
经历和感受□中的滋味，才是最真实最深刻的。
潘字头
2001.5.07
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